Как продавцы Field + Supply создают вечные товары для дома

Пока мы готовимся к весенней ярмарке любимых производителей в эти выходные, посвященные Дню памяти. Мы заглянули за кулисы, чтобы увидеть, как продавцы создают товары для дома, за которыми люди стекаются за покупками лично.

Ярмарка любимых производителей Field + Supply снова в самом разгаре со своим весенним MRKT в Кингстоне, штат Нью-Йорк, в эти выходные, посвященные Дню памяти. Чтобы подготовиться к новой версии мероприятия, мы заглянули за кулисы, чтобы увидеть, как его продавцы создают товары для дома, которые привлекают людей, лично стекающихся за покупками, и вновь посетили некоторых выдающихся производителей с прошлых ярмарок. Читайте дальше, чтобы узнать больше о некоторых из наших любимых продавцов, узнать больше о ярмарке здесь и приобрести билеты на ярмарку в этом году здесь.

Хотите увидеть больше ремесленников за кулисами? Посмотреть серию видеороликов House Beautiful's Beautiful Things можно здесь.

«Мне нравится учиться использовать новые материалы — что работает, а что нет». Этот экспериментальный подход лег в основу текстильной компании White Lodge Studio, которую Адам Сейруп основал вместе со своей партнершей Сарой Маздзер в прошлом году. Все, что производит бренд, от подушек до столового белья, изготавливается вручную в Бруклине, где Сейруп и Маздзер находят вдохновение в городском пейзаже и открывают новые методы, позволяющие донести товары ручной работы до широкой аудитории. «Мы относительно новички в крашении тканей, поэтому находимся на стадии нарушения правил и решения проблем», — говорит Сейруп. «Вы должны позволить себе совершать ошибки, но результаты настолько обнадеживают». — Хэдли Келлер

«Я стараюсь делать что-то каждый день, даже если оно маленькое и даже если оно не подлежит сохранению», — говорит Джейн Янг-Д'Хэн, родившаяся в Корее основательница бруклинской студии D-Haene Studio. Вдохновленный памятью, историей, природой и минималистскими формами традиционной корейской керамики, керамист находит спокойствие в процессе ручного изготовления и метания круга. Ее новая коллекция Imprint наполнена органическим духом: каждое изделие демонстрирует следы, оставленные ее отпечатками пальцев и ногтями.«Выяснить, как создать текстуру, используя самые разные глазури, сложно, но научно». Объясняет Ян-Д'Ээн. «Но ощущение, которое испытываешь, когда открываешь печь после долгого обжига, приносит такое удовлетворение. Весь процесс вызывает у меня желание повторять все заново каждый день». —Меджина Сен-Эльен

Кен Ландауэр работал изготовителем предметов искусства и мебели высокого класса, когда движение Occupy Wall Street изменило его мировоззрение.«Я поставил перед собой задачу использовать 99 процентов листа фанеры, чтобы сделать желанную мебель для 99 процентов», вспоминает дизайнер, который получил доступ к станку с ЧПУ (фрезерный стол с числовым программным управлением) и начал проектировать безотходные сиденья и места для хранения вещей в Стоун-Ридж, штат Нью-Йорк. Так родилась компания FN Furniture, но Ландауэр ставил перед собой более высокие цели: «Эти предметы должны были быть удобными, долговечными и крутыми в Бруклине, но более доступными, чем то, что я видел на рынках производителей». Когда в 2017 году Музей искусств и дизайна приобрел у него 35 произведений, его новый карьерный путь закрепился. Как говорит Ландауэр: «Я слышал, что лучшая проектная задача имеет только одно решение». —Аманда Симс Клиффорд

Первая поездка Донны Ливингстон в Марракеш изменила все.«Это был август. Было 100 градусов. Влажность была ужасная. И мне не хотелось уезжать!» она говорит. Увлеченная местными ремеслами, Ливингстон наполнила свой багаж и поняла, что в этом может быть дело. Под названием Spirited Cloth («Все вещи, сделанные вручную, содержат дух», — говорит она) она теперь нанимает ремесленников не только в Марокко, но и в Эфиопии. Она приезжает из Нью-Йорка, чтобы лично вместе с ними пофантазировать, в результате чего появилась уникальная (и этически обоснованная) коллекция, начиная от подушек и настенных драпировок и заканчивая покрывалами, а вскоре и настольными. —Кариша Суонсон

Для промышленного дизайнера Эми Адамс Рэтлифф работа является медитативной. «У меня четырехлетний ребенок, поэтому последние два года были непростыми с уходом за ним», - признается она. «Но мне всего лишь нужно 20 минут в студии, чтобы забыть обо всем, что было сумасшедшим в тот день!» Будучи основателем компании Perch Objects, Рэтлифф производит деревянные лампы, а также скульптуры из латуни, керамики или бетона. Каждая деталь моделируется вручную из бумаги и картона, затем сканируется в Adobe Illustrator и вырезается гидроабразивной резкой. «Я всегда делал вещи своими руками», — говорит Рэтлифф, который после окончания штата Айова со степенью бакалавра искусств и Института Пратта со степенью магистра промышленного дизайна в течение пяти лет работал у дизайнера по свету Дэвида Уикса. «Чтобы овладеть ремеслом, нужны годы», - говорит она. «Чтобы стать дизайнером, не обязательно быть искусным мастером, но если вы все же найдете подходящее решение, материал или процесс, изучите все, что сможете». —MSE